El Kaso Urkijo

Ahora seguiremos con los Carcass españoles, no me refiero a la edad sino a la banda inglesa. De hecho empezaron a grabar maquetas las dos bandas el mismo año y fueron teloneros de los mismos.
Hablamos de El Kaso Urkijo, grupo de Grindcore, de Viladecans, Barcelona. Formados en 1987, fue el primer grupo español que consiguió editar un disco de Grindcore en el año 1991, los segundos fueron Rottest Slag en el 92. Después de más de una década desde su disolución, la banda ha vuelto a reunirse, con cambios en la formación. El Kaso Urkijo ha publicado en 2009, su CD de regreso, con el nombre de La bañera fue su nicho. Aunque su música se mueve sin duda en la búsqueda de la esencia que dio nombre a este estilo de música, el Grindcore más puro y radical, también llegaron a flirtear con el industrial y el doom, haciéndoles una de las bandas más particulares de este estilo. Como anécdota decir que en la grabación de su primer lp From Dark Dimension Of Destruction del 91, les quedó mal grabada el sonido de la batería pero que finalmente les gustó el resultado, quedando un sonido hueco y frío de batera de lo más fabril. Las canciones que oiremos pertenecen a Artificial Naturality, la primera, una cinta autoproducida con una gran calidad de sonido del 94 y la segunda a su segundo lp de 1995 La España Negra De Los Krimenes Rurales en las que participaba la guitarrista Darkness que también solía participar en la voz con sus declamaciones apocalípticas, a su vez Darkness tenía otros proyecto de música Doom como Last Dream o Candelabro, EKU tenía innumerables proyectos en los 90 como Carne, Likidillo De Kontainer, Nevera, Pepito, Machakakráneos, Splatter Grind, Patata, Nuclear Noise, Anal Utherogestation, Brutal Defecation o Gestörte Nachbarn.

Orthodox

Tras acumular experiencia en diversas bandas locales de Sevilla y Jerez los tres miembros de Orthodox se reúnen a finales de 2004 para empezar a dar forma a lo que acabaría siendo “Gran Poder”, su primer disco (Alone Records, 2006).

Con “Gran Poder”, Orthodox se han hecho un hueco en la escena underground internacional de la música extrema más innovadora y han cosechado excelentes críticas en webs y fanzines como Dusted Magazine, Aquarius Records, Versus Magazine, Rock Zone o Stonerrock,consiguiendo el título de “disco del mes” en Monolito.gr, Rock Hard (Francia) y en la web del músico, escritor y visionario Julian Cope. Con quién han colaborado poniendo música a “Antequera”, un poema escrito y recitado por Julian Cope inspirado en la emblemática comarca malagueña (aún inédito).
Todo esto hace que el sello independiente de Estados Unidos, Southern Lord (que cuenta con bandas como Earth, Sunn O))),Boris o Probot…se fije en ellos y decida reeditar “Gran Poder”. También participan en diversos discos compartidos y tributos que serán editados por sellos de Sudamérica (Ogro Records, Perú) y Estados Unidos (Battle Kommand).

En diciembre de 2006 graban su segundo disco, “Amanecer en Puerta Oscura”, que presentarán oficialmente en el prestigioso festival Roadburn (Tilburg, Holanda). Orthodox será el primer grupo español en participar en dicho festival compartiendo escenario junto a bandas de la talla de Blue Cheer, Melvins, Guru Guru o Neurosis. También formarán parte del festival francés Hellfest el próximo verano.

Nuestros días de abundancia están contados

Esta biografía no está en primera persona, todo lo narrado aquí le pasó a los amigos de unos amigos.

Este proyecto nace del azar a principios del 2009, siendo cerrada la formación de los 4 amigos de nuestros amigos tras su primera prematura gira de abril.

Definir es limitar, los amigos de nuestros amigos no quieren cerrarse a nada y no pretenden estancarse haciendo un estilo en concreto. Los amigos de nuestros amigos quieren salir a tocar a donde sea y con quien sea, quieren conocer a gente nueva, a nuevos amigos, pero sobre todo, los amigos de nuestros amigos, quieren aportar su grano de arena para que cambien las cosas, para que empiecen por cambiar ellos mismos.

ZLKNF

Ahora vamos a presentar a la artista multidisciplinar portuguesa Ana Cordeiro Reis
Con la que tengo el honor de estar preparando una obra que esperemos poder presentar en el festival Keroxen llamada 14:20 over Dennymer, ideada completamente por la mente de esta inquietante, inquieta y prolífica artista. Un manifiesto para acabar con la violencia de género, basada en hechos reales sobre 5 mujeres asesinadas por un asesino en serie, en Ipswich, Inglaterra, aquí tomando el cariz de mártires y haciendo referencia a que en la localidad de Ipswich, fueron quemadas un mínimo de 9 personas en el siglo 16 por sus creencias protestantes. También uno de los ejes centrales de la obra es una adaptación del poema de Marguerite Duras “Cesárea”. El trabajo será una alianza entre música experimental, poesía y film que pretendía ser presentada en nueva York.
Ana Cordeiro Reis, Desenvuelve su trabajo en el campo de la acción sonora desde el 99 como compositora y experimentalista, dedicándose a la música experimental/improvisada/noise desde 1996.
Su trabajo está basado en la experimentación e improvisación, envolviendo la captura de sonidos y ambientes sonoros, lo que es conocido como Trabajo de campo, bien como programación y montaje, basándose en los cánones del sonido del cine, de secuencias sonoras provenientes de fuentes poco ortodoxas como objetos de metal y madera, piedras, o diversos instrumentos como guitarra bajo preparado, laúd eléctrico o mini moog. Trabaja ella en una exploración del sonido en espacios con características acústicas especiales, secuencias sonoras posteriormente montadas y secuenciadas siguiendo técnicas de composición de banda sonora, ultrapasando las fronteras del sonido y de la música experimental en el espacio fílmico.
Ha cursado estudios de cine, guionista e ingeniera de sonido en el conservatorio nacional de Lisboa, es hija de los realizadores Margarida Cordeiro y Antonio Reis, ha estudiado importantes conocimientos estéticos y artísticos a través de una educación orientada para la erudición, estudio de la improvisación, experimentación musical y musicología con los pioneros de la música experimental portuguesa Vítor Rua y Jorge Lima Barretu del proyecto Telectu, fue mentora de los proyectos en solitario Imbolc, ZLKNF, Arraial y Satnorte, siendo también fundadora del colectivo experimental Sabotage en Masse, recientemente ha unido fuerzas con la banda de noise experimental ZOTE, formando el colectivo Light Implant. Es estudiante de la historia de la religián autodidacta.
A lo largo de los años ha realizado y reunido un extenso trabajo de archivos fotográficos y arte visual. Ha realizado el documental El reino Invisible así como 5 cortometrajes más y un mediometraje aún en preparación.
Es profesora de un taller de teoría sonora, cuyo contenido está fundamentado en escritos suyos y en varios libros del compositor experimentalista y teórico F. Murray Schaeffer.
Actualmente tambien trabaja en la composición de un álbum conceptual para su proyecto en solitario Arraial basado en un libro de George Orwell y también en un nuevo álbum “kalahest-Rosa de Lobo” en el filme experimental Altispira
Otro de sus proyectos es Hyaena Fierling Reich, su nombre artístico…El tema que vamos a oír pertenece a su proyecto del 2002 ZLKNF de la grabación Tryptich.
Escucharemos la primera parte del tríptico

Schwarz

Ahora un grupo con un nombre que traducido del alemán significaría Negro… uno de los grupos más interesantes del panorama español, aunque demasiados de tus amigos lo ignoran, y el hecho de bregar tantos años con las dificultades que se les ponen a otros que no les llegan a la suela de los zapatos, ha hecho que hayamos estado a punto de quedarnos sin Schwarz. Sin embargo se han quedado, y este parece su mejor momento para comunicarse en castellano. Como dice Alfonso Schwarz: “ahora mismo no puedes no posicionarte ante lo que ocurre en el mundo”. El disco del desierto de Schwarz es el disco de la autogestión, el disco en el que miran hacia dentro, en el que reivindican la tierra que les rodea entre Murcia y Almería, en el que se plantean si no estarán llegando demasiado lejos empeñándose en seguir haciendo su drone-kraut-rock-psicodelia, y en el que maldicen este capitalismo que hará que los que nos reinventemos seamos los demás para salir de su crisis; y encima encajan los versos en castellano como si lo llevaran haciendo toda la vida. Un poco de abuso de distorsión en la voz ahora que el mensaje urge más, pero Schwarz nunca han dependido del público medio. Si no les prestas atención, seguirán siendo ruido de fondo, pero si les regalas un poco de tu tiempo, estarás ante uno de los grupos más interesantes del panorama español. Otra vez. Disponible en vinilo o en descarga gratuita (//schwarz.bandcamp.com/).